Título no Brasil: A Maldição da Chorona Título Original: The Curse of La Llorona Ano Lançamento: 2019 Gênero: Terror / Suspense País de Origem: EUA Duração: 93 minutos Direção: Michael Chaves Estreia no Brasil: 18/04/2019 Estúdio/Distrib.: Warner Bros. Pictures Idade Indicativa: 14 anos

Ruim

A primeira coisa que nos aguça a curiosidade é o fato de "A Maldição da Chorona" ser baseado em uma lenda mexicana.
Só que esse fato não foi o suficiente para se criar um bom roteiro.
Primeiro longa de Michael Chaves, já responsável pelo terceiro filme da franquia "Invocação do Mal", e com produção do James Wan, explora nada sobre isso.

Logo no início do filme, sabemos que uma mulher mexicana afoga seus dois filhos, lá em 1673.
Mas o que motivou o crime?
O que levou uma mãe a afogar os próprios filhos?
Mesmo com versões distintas da lenda espalhadas ao redor do mundo, o longa não se preocupou em explicar.

Cena do filme (Reprodução)

Daí a história salta para a década de 70, onde Anna Garcia, uma assistente social norte-americana, viúva de um policial, se desdobra para criar os dois filhos, Chris e Samantha.

E a partir de uma investigação de maus tratos de uma mulher contra os filhos, a assistente social abre caminho para que o espírito da Chorona desperte o interesse em "adotar" seus filhos.
Para detê-la, Anna conta com a ajuda do Padre Perez (Tony Amendola) e Rafael Olvera (Raymond Cruz), ex padre e curandeiro, e que conhece bem a lenda.

Apesar de utilizar os famigerados jump scares, o uso do recurso não se faz suficiente para torná-lo um filme bom.
A caracterização da Chorona é dar pena.
É importante que o cinema retrate lendas ou histórias que rodam o mundo, mas que outros países não conhecem. Mas esta, definitivamente, foi jogada no lixo.

A estudante universitária Tree Gelbman maltrata as pessoas e não parece estar muito disposta a atender as ligações do pai no seu aniversário. No fim do mesmo dia, no entanto, ela é brutalmente assassinada por um mascarado. Acontece que ela sobrevive, ou melhor, acorda no mesmo e fatídico dia, em uma espécie de looping macabro que termina sempre com a morte da garota. Reviver este dia dá a Tree a chance de investigar quem é o seu assassino.

Eu nem sei por onde começar.
Pra início de conversa, já resolvi comentar o primeiro filme e a sequência no mesmo post.

Se você der uma esmiuçada na Internet atrás de críticas de "A Morte te dá Parabéns", vai se deparar com muitas críticas positivas.
Só que até agora eu não entendi a enxurrada de elogios ao Terror (sic), que no fim das contas tá mais pra Terrir.

Precisamos admitir que o gênero Terror não trouxe muita coisa original nesses últimos tempos, e está sempre fadado ao clichê e mecanismos já utilizados à exaustão em outros filmes.

Mas a ideia de "A Morte te dá Parabéns" ser algo tido como original (pelo menos no Terror) não quer dizer que o filme é bom.
É um Terror que passaria fácil na Sessão da Tarde.
Usa clichês de filmes slasher? Sim. Mas também utiliza dos clichês de filmes de colégio, com os nerds, as patricinhas, a garota popular e irritante, as irmandades. Gente, quem disse que esse filme é bom?
Aí vem com um serial killer com aquela máscara que mais parece ter saído de um filme da franquia "Todo Mundo em Pânico". Simplesmente não dá!

O primeiro é terror light. A sequência, uma mistura disso com ficção científica.
Pra quem assistiu o filme "Feitiço do Tempo", longa de 1993, ou a série recente da Netflix "Boneca Russa", esses dois filmes é um prato cheio. Mas, diferente do filme dos anos 90 ou a série, haja paciência pra um roteiro que não se desenvolve.

Título no Brasil: A Morte Te Dá Parabéns Título Original: Happy Death Day Ano Lançamento: 2017 Gênero: Terror / Suspense País de Origem: EUA Duração: 96 minutos Direção: Christopher Landon Estreia no Brasil: 12/10/2017 Estúdio/Distrib.: Universal Pictures Idade Indicativa: 14 anos ★ RUIM

A estudante universitária Tree Gelbman maltrata as pessoas e não parece estar muito disposta a atender as ligações do pai no seu aniversário. No fim do mesmo dia, no entanto, ela é brutalmente assassinada por um mascarado. Acontece que ela sobrevive, ou melhor, acorda no mesmo e fatídico dia, em uma espécie de looping macabro que termina sempre com a morte da garota. Reviver este dia dá a Tree a chance de investigar quem é o seu assassino.

Eu nem sei por onde começar.
Pra início de conversa, já resolvi comentar o primeiro filme e a sequência no mesmo post.

Se você der uma esmiuçada na Internet atrás de críticas de "A Morte te dá Parabéns", vai se deparar com muitas críticas positivas.
Só que até agora eu não entendi a enxurrada de elogios ao Terror (sic), que no fim das contas tá mais pra Terrir.

Precisamos admitir que o gênero Terror não trouxe muita coisa original nesses últimos tempos, e está sempre fadado ao clichê e mecanismos já utilizados à exaustão em outros filmes.

Mas a ideia de "A Morte te dá Parabéns" ser algo tido como original (pelo menos no Terror) não quer dizer que o filme é bom.
É um Terror que passaria fácil na Sessão da Tarde.
Usa clichês de filmes slasher? Sim. Mas também utiliza dos clichês de filmes de colégio, com os nerds, as patricinhas, a garota popular e irritante, as irmandades. Gente, quem disse que esse filme é bom?
Aí vem com um serial killer com aquela máscara que mais parece ter saído de um filme da franquia "Todo Mundo em Pânico". Simplesmente não dá!

O primeiro é terror light. A sequência, uma mistura disso com ficção científica.
Pra quem assistiu o filme "Feitiço do Tempo", longa de 1993, ou a série recente da Netflix "Boneca Russa", esses dois filmes é um prato cheio. Mas, diferente do filme dos anos 90 ou a série, haja paciência pra um roteiro que não se desenvolve.

Título no Brasil: Brightburn - Filho Das Trevas Título Original: Brightburn Ano Lançamento: 2019 Gênero: Terror País de Origem: EUA Duração: 91 minutos Direção: David Yarovesky Estreia no Brasil: 23/05/2019 Estúdio/Distrib.: Sony Pictures Idade Indicativa: 16 anos

Imagine um filme de terror tendo como protagonista um super herói.
Essa é a premissa de "Brightburn - Filho das Trevas", lançado em Maio desse ano.
O longa simplesmente é uma reciclagem da história do Superman, só que ao invés de salvar o mundo, o personagem principal quer destruí-lo.


SINOPSE

Quando uma criança alienígena cai no terreno de um casal da parte rural dos Estados Unidos, eles decidem criar o menino como seu filho. Porém, ao começar a descobrir seus poderes, ao invés de se tornar um herói para a humanidade, ele passa a aterrorizar a pequena cidade onde vive, se tornando uma força obscura na Terra.

O filme até que tenta ser levado a sério, mas difícil de engolir a história. Primeiro que o roteiro é raso.
O casal tá lá tentando engravidar, aí desistem porque o espaço mandou um bebê pra eles. Oi?
Em nenhum momento fica claro que eles tinham algo que impedisse a gestação.

Elizabeth Banks em cena de "Brightburn" (Divulgação)

Elizabeth Banks é um rosto conhecido de outros filmes, mas entrega junto com o marido, interpretado por David Denman, atuações que dão pena, de tão ruim.

O garoto Brandon, papel de Jackson A. Dunn, com seus superpoderes também foi bem mal aproveitado nas quase duas horas de filme.
Parece que faltou direção e bom senso do roteiro.

A única coisa louvável no filme inteiro são os efeitos. O filme é bem slasher, e as cenas mais tensas são muito bem executadas. (Destaque pra cena do carro lá do meio pro fim). Dignas de enjoo e asco.

Ao que parece, os produtores pensam numa continuação, o que não seria surpreendente, diante de uma Santa de filmes ruins sendo lançados ultimamente.
E esse é só mais um deles. Aviso: não crie expectativa, ok?

Título Original: Lazy Eye Ano Lançamento: 2016 Gênero: Drama / Romance País de Origem: EUA Duração: 87 minutos Direção: Tim Kirkman Estúdio/Distrib.: T42 Entertainment Idade Indicativa: 16 anos ★RUIM

Cena de "Lazy Eeye" (Reprodução)

Gente, que filme chato!
Já assisti muitos filmes com temática LGBTQ muito melhor que esse.
Filme parado, massante, nada acontece. Ruim, Não gostei.

"Rocketman", cinebiografia de Sir Elton John pode até ter pego carona no sucesso de "Bohemian Rhapsody", longa sobre a trajetória de Freddie Mercury e Queen, souberam fazer algo anos luz melhor.
E pra quem não é fã ou não conhecia a história de um dos maiores artistas da música, ele torna-se essencial.

Atenção: pode conter spoiler

Quando uma das primeiras cenas traz Elton John (brilhantemente interpretado por Taron Egerton) chegando a uma reunião de alcoólicos anônimos, nem nos damos conta dos perrengues que o cantor e compositor passou antes de se tornar um astro.

Da infância do tímido Reggie Dwight, que tinha que lidar com esse bloqueio, além do relacionamento conturbado entre os pais, passando pela adolescência até chegar a fase adulta do cantor de roupas extravagantes, o filme dirigido por Dexter Fletcher (sim, o mesmo de Bohemian Rhapsody) e com produção do próprio Elton John, "Rocketman" é coeso.

Ponto positivo para a mistura de cenas dramáticas com musical (e olha que eu detesto filmes musicais), onde foram introduzidos hits do cantor como parte do roteiro. Funcionou muito bem.

Taron Egerton incorporou Elton, com interpretação muito melhor que a de Rami Malek como Freddie. E portanto, esperamos que ele também seja indicado a melhor ator no Oscar do ano que vem.
Sobre o figurino, que no caso de Elton John é um espetáculo à parte, as semelhanças impressionam.
Ele só peca em alguns pontos: Elton John já foi casado com uma mulher em 1984, porém isso não é muito aprofundado no filme.
Ele também foi amigo de Lady Di, e compôs uma música para seu funeral, mas o filme nem chega a retratar essa fase.

No geral, "Rocketman" nos entrega uma cinebiografia interessantíssima, talvez uma das melhores em anos.
E reitero: é muito melhor que Bohemian Rhapsody.

Isabelle Huppert e  Chloë Grace Moretz em cena de "Obsessão" (Reprodução)

Cena de "Obsessão"(Reprodução)

Em 1999, a adolescente Celeste (Raffey Cassidy) sobrevive a uma violenta tragédia. Depois de cantar em uma cerimônia de cremação, Celeste se transforma em uma pop star iniciante com a ajuda de sua irmã compositora (Stacy Martin) e um gerente de talentos (Jude Law). A ascensão meteórica de Celeste à fama e a simultânea perda de inocência se encaixa com um ataque terrorista que desestabiliza a nação, elevando a jovem a uma potência e um novo tipo de celebridade: ícone americano, divindade secular, superstar global. Em 2017, a adulta Celeste (Natalie Portman) está se recuperando depois de um incidente escandaloso que descarrilou sua carreira. Em tour com seu sexto álbum, que traz uma coletânea de hinos sci-fi intitulado "Vox Lux ", o pop indomável de boca suja deve superar as lutas pessoais e familiares de Celeste e navegar pela maternidade, loucura e fama inabalável na Era do Terror.

Em busca de um filme com temática LGBT lançado recentemente, me deparei com "Beach Rats" na internet.
O filme foi lançado em Agosto deste ano, com roteiro e direção de Eliza Hittman, que ganhou o Prêmio de Direção do Sundance Film Festival em 2017, como melhor produtora.

Como prazo o lema "nem todo filme premiado é bom", afinal, nem sempre temos o olhar crítico dos especialistas - que as vezes pra mim é mau gosto mesmo - resolvi apostar nele e ver qual era.

O filme nos traz a história de Fankie, um  jovem do Brooklyn que tem que lidar com os problemas domésticos, a nova namorada e os caras que contra em chats da internet para encontros casuais.

O filme tem uma ótima fotografia e de fato, bem dirigido.

Só que não chega a ser um filme excelente, afinal achei o roteiro bem raso. Caso este tivesse se aprofundado mais, não só na história do protagonista quanto na dos demais personagens, o filme poderia superar as expectativas.
Outro ponto fraco do filme é o desperdício de clímax: em várias cenas, ficamos aguardando alguma reviravolta, alguma cena de impacto e...nada. Talvez tenha sido desenvolvido exatamente nesse contexto.

O grande destaque fica por conta da atriz Madeline Weistein como Simone, a namorada do protagonista, ótima em seu papel.

É o tipo de filme com temática gay esquecível. Existem outros que nem chegaram a ganhar nenhum prêmio e que são incríveis (vide O argentino "Hawaii", de 2013, e o britânico "Weekend", de 2011).

Em resumo: Se for assistir "Beach Rats", espere por um filme morno.

Quem curte um bom suspense com enredo que surpreende,  "O Homem nas Trevas" é uma boa pedida.
Dirigido por Fede Alvarez (A Morte do Demônio - 2013), e produzido por Sam Raimi (O Grito 2, Possessão), o filme traz uma produção simples e enxuta, mas que prende do início ao fim.
O interessante é o enredo que leva o telespectador a questionar seus valores.



O filme traz um trio de adolescentes, Rocky (Jane Levy, de Suburgatory e A morte do Demônio), Money (Corrente do Mal), casal de ladrões que coma ajuda de Alex (Dylan Minnette, de Deixe-me Entrar e Goosebumps), filho de funcionário de uma empresa de alarmes residenciais, assaltam casas, com entrada facilitada pelo conhecimento deste último, levando objetos de valor, tendo cada um motivos distintos para justificar os pequenos roubos.

O próximo assalto seria perfeito para eles.
A vítima da vez era um ex militar, que após uma explosão durante a guerra, perdeu a visão.
Além disso, descobriram que o homem havia perdido a filha em uma acidente causado por uma adolescente, e guardava o valor que recebeu como indenização na própria casa, em um bairro abandonado em Detroit.
Com todas essas vantagens, nada poderia dar errado.
Se enganaram.



Chega de dar Spoilers né?

O ponto forte do filme se dá a partir do momento em que o trio consegue entrar na casa do homem.
Devido a sua deficiência visual, o olfato e a audição ficam apurados e qualquer cheiro ou ruído fica perceptível à vítima, desenhado dessa forma até certo ponto do filme.
A casa guarda outros segredos do senhor, e que em nenhum momento do filme dá pra deduzir.


Faz tempo que não via um bom filme de suspense (o último que me lembro foi Os Suspeitos, de 2013), e "O Homem das Trevas" me surpreendeu.
O único deslize fica por conta da divulgação e promoção do longa.
O título Original é "Don't Breath" , fazendo alusão exatamente pelo que não se deve fazer pelos criminosos.
Aí no Brasil recebe o título de "O Homem Nas Trevas", ou seja, mais um filme com título nada a ver com o original.
Pra piorar, o poster promocional vende a imagem mais próxima de um filme de terror do que de um suspense como ele é.
É um filme imperdível, e vale muito a pena.

Preciso beber pra esquecer!

O Instituto Brookdale, tido como um hospital para criminosos insanos, abriga atrás de seus muros viciados ricos e famosos que, no fundo do poço, já não tem para onde ir. O jornal “The Philadelphia Enquirer” decide fazer uma matéria investigativa sobre possíveis violações no código de saúde e envia a repórter Jennifer para se infiltrar na instituição disfarçada de uma nova paciente, Samantha, na esperança de conseguir algo quente.
Indo além do esperado, a repórter descobre que o hospital é habitado por terríveis ratos assassinos oriundos das experiências do Dr. William Winslow. Quando o ex-paciente e zelador Ernst desenvolve uma relação telepática com os roedores, coisas estranhas começam a acontecer e misteriosas mortes passam a ocorrer em Brookdale, espalhando terror entre os pacientes.

Ficha Técnica:

Título no Brasil : Ratos
Título Original : Rats
Ano de Lançamento : 2003
Gênero : Terror
País de Origem : EUA
Duração : 90 minutos
Direção : Tibor Takács

✪✪✪ BOM

Para quem tem fobia de palhaço, até hoje, é bom não assistir. O filme, que na verdade foi exibida como minissérie no ano do seu lançamento, e logo em seguida foi editada para a exibição nos cinemas.
Mesmo com a edição, o filme tem 3 horas de duração.
Para os mais jovens, pode achar o filme uma tosqueira só devido aos efeitos especiais do início dos anos 90.
Mas com certeza, pra quem tem mais de 30 anos, ou pra quem tem pavor de palhaço, vão se esbaldar e tomar muitos sustos com o filme, que é considerado umas das melhores adaptações do mestre do terror Stephen King e um dos clássicos do gênero no cinema. Um bom filme.