O ano em que "Divino Amor" se passa é 2027.
Estamos praticamente em 2020, então não seria um futuro não tão distante.

O Carnaval deixou de ser a festa mais popular do Brasil.
Agora, a festa do Amor Supremo, uma espécie de Rave Gospel é celebrada por aqueles que aguardam a volta do Messias.

Joana, personagem brilhantemente defendida pela Dira Paes, é escrivã em um cartório, e que no dia a dia tenta, em nome da fé, resgatar o maior número de casais a beira do divórcio.

Cena do Filme (Divulgação)

Pra isso, ela os convida para visitar o "Divino Amor", grupo que defende a ideia de que "quem ama não trai, quem ama divide".
E baseada nessa premissa, Joana e o marido Danilo (Julio Machado), usam além das orações, a troca de casais como uma forma de "se voltar a Deus", e resgatar o matrimônio daqueles que o frequentam.

O casal protagonista também anseia pela tão aguardada gravidez de Joana, um dos pontos altos do longa.

Nas entradas de locais públicos, é feito um escaneamento do frequentadores, sendo possível identificar se a pessoa é casada, solteira, ou se a mulher é gestante, etc.
A igreja agora funciona em um esquema de Drive Thru: o carro estaciona, e há um pastor para realizar o atendimento religioso.

Quem não segue o evangelho em "Divino Amor", é chamado de "desgarrado".

Dira Paes em cena de "Divino Amor" (Divulgação)

O que chama a atenção em "Divino Amor", é a proximidade da realidade retratada no filme com nosso momento político atual.
Apesar do Estado ainda ser considerado laico, a religião é de extrema importância, influenciando o comportamento das pessoas.

O filme consegue prender a nossa atenção justamente pela questão de que, apesar de se passar anos à frente, não é impossível imaginar um Brasil como aquele.
Dira Paes nunca deixou nenhum rastro de dúvida de que é uma excelente atriz, principalmente nas telonas - vide "O Baixio das Bestas" de 2007 - , mas neste filme sua entrega é total.

"Divino Amor" é um dos melhores filmes nacionais deste ano.

O novo longa do diretor Gaspar Noé é uma sucessão de acontecimentos de deixar o espectador de estômago embrulhado (literalmente).

No inverno de 1996, um grupo de dançarinos se juntam em um galpão para participar da seleção para novos membros da companhia.

Em uma reunião regada a música alta e sangria, os candidatos começam a perceber que algo não vai bem. Alguém batizou a bebida oferecida. 

A partir daí, eles passam a tentar descobrir quem foi o autor da mistura de álcool e LSD, até que comecem a sentir os efeitos. 

Um dos pontos que mais me chamou a atenção foi a fotografia. A junção de locação, iluminação, e efeitos de câmera dão o tom em praticamente todo o longa.

Além disso, cenas gravadas em plano sequência, que, quando bem dirigidas, nos dá aquela impressão de estar participando do filme.

Duas curiosidades que tornam o filme ainda mais interessante: no elenco, somente dois atores profissionais: Romain Guillermic (David) e Sofia Boutella (Selva). Os demais eram dançarinos não atores.
O roteiro original, segundo o próprio diretor Gaspar Noé, só tinha cinco páginas (!). Ou seja, a maior parte das cenas foram - brilhantemente - improvisadas.

A trilha sonora é um espetáculo à parte. Produzida por Daft Punk, Gary Numan, Patrick Hernandez e Aphex Twin, ela está presente em quase todo o filme.

Conheço muito pouco da filmografia do diretor, então sou incapaz de compará-lo com outras produções. Mas sei que Gaspar Noé é bastante conhecido por chocar o público com seus filmes.

Mas depois de Clímax, me despertou a vontade de assistir os outros longas, e comentarei por aqui.

Em resumo, Clímax é um excelente filme repulsivo. Portanto, tenha estômago e psicológico para assisti-lo até o fim.